My Artwork section consists of 4 parts:

Printmaking

Street Art

MixedMedia

Photography

Videos

Press and Articles

Ari Alpert – Bio

1975 yılında Manhattan’da dünyaya geldi. Çocukluk yıllarını New York, Londra ve İstanbul’da geçirdikten sonra Boston Museum School of Fine Arts Üniversitesi’nde Güzel Sanatlar eğitimi aldı. Fotoğraf, seramik, heykel ve mücevher tasarımı üzerine çalıştı. İlerleyen dönemde gravür, oyma, litografi ve baskı üzerine yoğunlaşarak comatex ve linoleum gibi malzemelere yöneldi. 

2000 yılında Türkiye’ye yerleştiğinde bir serigrafi baskı atölyesi kurdu. OBEY fenomeninden yola çıkan Osman adlı kolektif sanat hareketine öncülük ederek İstanbul’un güncel sanat yaşamına yepyeni mecra ve yaklaşımlarla farklı bir dinamizm kazandırdı. İstanbul’dan Berlin’e, Kopenhag’dan Miami’ye müzik ve sanatı bir araya getiren happening’lerin merkezinde yer aldı.

İlerleyen yıllarda stencil ve gravür eğitim atölyeleri düzenleyerek tecrübelerini geleceğin sanatçılarıyla paylaştı. Baskı, stencil, gravür ve duvar resmi çalışmalarıyla İstanbul’dan Bombay’a, New York’tan İbiza’ya Türkiye’de ve yurtdışında pek çok sergi, müze, bienal ve sanatsal projeye katkıda bulundu.

Ari Alpert was born in Manhattan, NY, in 1975. After spending his childhood in New
York, London and Istanbul, he studied fine arts at the School of the Museum of Fine
Arts, Boston. He worked in the fields of photography, ceramics, sculpture and
jewellery design. He later focused on engraving, etching, lithography and printing,
and especially the use of materials like Komatex and linoleum.
After settling in Turkey in 2000, he set up his own silkscreen printing workshop.
Influenced by Shepard Fairey’s OBEY, he spearheaded the collective art movement,
Osman, introducing fresh dynamism to Istanbul’s contemporary art circles with new
media and approaches. From Istanbul to Berlin and from Copenhagen to Miami, he
took a central place in happenings that brought music and art together.
In later years, he organized stencil and etching workshops to share his know-how
with the artists of the future. With his prints, stencils, etchings and murals, he has
taken part in many exhibitions, biennials and artistic projects in both Turkey and
abroad.

Sanatçı Metni / Artist Statement

Gravür, oyma, litografi ve baskı üzerine yoğunlaşan Ari Alpert, karışık teknikle üretilen ana imgeyi baskı yoluyla çoğaltma fikrinden güç alıyor. Köklerini pop-art’tan ve sokak sanatından alan bu demokratik, kolektif ve isyankar yaklaşım Alpert’in sanatçı kimliğinin çekirdeğini oluşturuyor. Alpert, sanatçının ilahlaştığı ve imgenin mesajı dikte ettiği kurumsallaşmış sanatsal geleneğin aksine imgenin özgürleştiği ve kendi hikayesini yarattığı bir yol izliyor. Baskı yolu ile farklı müdahalelerle manuel olarak çoğaltılabilen bu çalışma biçiminde sanatçı anonimleşirken eserin kendisi her geçen gün yeni anlamlar kazanıyor. Çağdaş yaşamın özündeki kaosu mercek altına alan sanatçı, insan doğasındaki çatışmayı zaman zaman mizahtan güç alan, dinamik ve kendine özgü bir görsellikle ortaya koyuyor.

Artist Statement
Focusing on engraving, etching and lithography Ari Alpert draws strength from the
idea of multiplying a main image produced in mixed media. This democratic,
collective and rebellious approach rooted in pop-art and street art lies at the core of
Alpert’s artistic identity. Alpert casts away the institutionalized artistic tradition of the
idolized artist, where the image dictates the message, instead following a path where
the image is liberated and as the artist, he can create his own story. In his style of
work, where the image is multiplied manually through print, the artist becomes
anonymous, and the work takes on new meanings with every passing day. The artist
also focuses on the chaos at the heart of contemporary life, exposing the conflict in
human nature with his dynamic, humorous and unique visuality.

Ari, sanatın birden çok dalına gönül verenlerden. Baskı, gravür, stensil sokak sanatından tutun da DJ’liğe kadar on parmağında on marifet; dinamik, doğal ve mizah yönü güçlü bir karakter; MixerArt’ta atölye çalışmaları yapıyor, aynı zamanda kendi reklam firması da var. Eserlerini birçok galeride bulabileceğiniz sanatçıyı gelin hep beraber daha yakından tanıyalım.




Ari Alpert kimdir? Biraz kendinizden bahseder misiniz?

Ari Sarkis Alpert. İlk ismim hem Ermeni hem Yahudi. ‘Cesur’ anlamına geliyor, aynı zamanda da ‘karınca’ demek. Orta ismim Sarkis. Yarı Amerikalı yarı Türküm. 1975’te New York’ta doğdum. Annem Türk Ermeni, babam ise Amerikalı bir Yahudi. Boston’da, üniversitede güzel sanatlar okudum. 25 senedir de bu işi devam ettiriyorum.

Bugün olduğunuz kişi olmanızda etnik kökeninizin etkisi nedir? Farklı etnik kökenlere ait anne ve babanın oğlu olmanız, farklı bir ülkede doğup, farklı ülkelerde yaşamış olmanız hayatınıza neler kattı?

Aslında pek bir tat alamadım çünkü hep uzak kaldım. Bağımsız bir şekilde yaşadığım için çok farklı iki dinin kültüründen daha çok Türk kimliğim öne çıktı. Türk kültürü sanatımı ve karakterimi çok etkilemiştir. Amerika, İngiltere ve Portekiz’de yaşadım. Kültürel anlamda hep enteresan bir insan olarak tanınmışımdır; zaten ben de hayatımı enteresan bir şekilde yaşadım.

Peki, bunların zorlukları oldu mu?

Kimlik karmaşası pek olmadı aslında. Hep derim, benim hayatta olmam bir mucize. Bir Yahudi ve Ermeni’nin bir araya gelmesi zaten zor. Aileler birbirini kolay kabul etmedi. Çok gençken bununla ilgili bazı zorluklar yaşadım. Bu durumumu hep espriye vurmuşumdur. Yarı Türk yarı Amerikalı yarı Yahudi yarı Ermeni şekilde takılmışımdır. Yani ‘fifty–fifty’yim.

Liseden sonra bir sanat okulu bulmak üzere Amerika’ya taşınmışsınız. Neden sanatı seçtiniz? Sanata olan ilginiz nereden geliyor?

Sanata ilgim çocukken de vardı. Kendimi en iyi ifade etme biçimim hep sanat oldu. Görsel bir hafızam var. Türkiye’de lisedeyken resme odaklandım. Görseller bana her zaman ilham verdi. Liseyi bitirir bitirmez zaten sanat okuyacağım belliydi. Sadece hangi alanda, ne yapmak istediğimi bilmiyordum. Gravür olsun, başka bir sanat dalı olsun… Zaten okul dışında da hep boyayıp çiziyordum. Özellikle seksenlerin ortasında grafitinin New York ve Londra’da oluşumu sırasında benim de sokaklarda, sanat içinde büyümem çok etkili oldu. Hâlâ da baskı, serigrafi gibi repetitif sanat üzerine devam ediyorum. Zaten stensil,  grafiti de öyle bir şey.

Stensil ve grafitiyi biraz açıklar mısın?

Stensil sokak sanatı. Şablona bir imajı kesip, çoğaltabiliyorsun. Yani aynı imajı repetitif bir şekilde sokaklarda çoğaltabiliyorsun. Bunun en büyük örneklerinin başında Banksy gelir. Ya da Blek le Rat. Türkiye’de Turbo adıyla bilinen grafiticiler var. Onlar daha çok balon yazılarla veya sprey ile iki farklı şekilde uygulama yaparlar. ‘Obey’ diye çok ünlü bir imajı var Shephard Fairey’nin. Ben de mesela 2000 yılında Türkiye’ye ilk geldiğim zaman o portreye bir bıyık taktım. ‘Obey’ yerine ismi ‘Osman’ oldu. Bir batı-doğu karmaşası olsun, küçük bir sentez olsun istedim. Ben de kendime bu şekilde isim yapmış oldum. Grafiti ise sprey boya ile direk boyadığın bir sanat alanı.

2001 yılında Amerika’dan Türkiye’ye dönme kararı verdiniz. Bu kararın nedeni neydi?

Türk insanını çok seviyorum. Türk insanının içinde birçok kültürel çatışma olduğunu görüyorum. Burada birçok arkadaşım var; insanlar çok daha sıcakkanlı ve duygusal. Kendimi daha yakın görüyorum buraya. Bunun dışında İstanbul çok ilham verici bir şehir. Türkiye’de icra edilmeyen birçok sanat dalının olduğunu fark ettim. Sokak sanatı, gravür, stensil anlamında. Türkiye’ye gelir gelmez kendime bir isim yaptım. Ve doğru tespit etmişim ki, işlerim de iyi gidiyor. Türkiye’ye 2001‘de taşınıp bir daha da dönmedim zaten.

Özgeçmişinizden görüyoruz ki, hep kurumsal ve sanatsal yaşam arasında gidip gelmişsiniz. Bu sizinle ilgili neyi anlatıyor? Türkiye’de reklam sektöründe çalışırken DJ’lik yapmaya başladınız. Müzik dalına girme hikâyeniz nedir?

Her türlü üretkenliğe çok açığım. On parmağında on marifet derler ya, öyle bir yeteneğim var. Aslında hep Yahudi kafam yani ticaret kafam çok iyi çalışıyor demişimdir. Sanatı ve işi nasıl entegre ederim diye düşündüm ve orta yol olarak reklamcılığı buldum. 15 senedir reklamcılıkla sanatı bir arada götürüyorum. Müzik konusuna gelirsek, ilk kez 2001 yılında, elektro müzik türünde ‘Discjockey Ari’ adı altında DJ’lik yapmaya başladım. Ve halen aktif olan ‘Osman Productions’ altında kültürel faaliyetler yürüttüm.

Yeniliğe açım ve yeni bir şey gördüğüm an heyecanlanıyorum. Kurumsallığı azalttım. Kendi şirketim var. Evden çalışıyorum. ‘Art Solutions’, sanat ve teknolojiyi harmanlayan bir firma aslında. Tipik bir reklamcılık vizyonundan değil de, sanatın birçok dalından bakabiliyoruz. İnsanlar artık kendini tekrar eden reklamlardan sıkılıyor. O yüzden sanatı veya insanı vuracağı en uygun noktalardan vurursak, görsellik açısından faydalı olabileceğini düşünüyoruz. Örneğin yaptığımız organizasyonlarda insanlara stensil veya başka bir şey yaptırıyorum. Başka organizasyonlarda bir anahtarlık veriyorlar. Bense stensili bir t-shirt üzerinde nasıl boyayacağını gösterip hem stensilin nasıl yapıldığını öğretiyorum hem de “Ben bu t-shirt’ü kendim yaptım” dedirtmiş oluyorum. Böylelikle markayla da daha yakın bir bağ kurabiliyorlar. Yoksa bir takvim de hediye edilebilir. Ancak onun yerine bir şeyi sanat aracılığıyla öğretmek çok daha kıymetli bence. Çünkü herkesin içinde sanatsal bir potansiyel olduğunu düşünüyorum.

Tercihim sadece sanattan para kazanmak ama onun için kendini çok adamak gerekiyor. Biraz da şans lazım. Tabii ekmek parası kazanmam gerekiyor. Bu yüzden istemeye istemeye de olsa iş kısmını da yapıyorum.

Sizce sanattan para kazanmak Türkiye’de özellikle mi zor?

Tabii ki. Çok daha kapalı kurumlar var. Örneğin Mimar Sinan, Marmara grupları var. Çok nadir aralarına birini alıyorlar. Ya çok yetenekli olman gerekiyor ya da onların seni keşfetmesi lazım. Şu an bu durum gitgide gelişiyor sanatsal anlamda ama yine de genelde zor. Çok iyi bir galerinin seni temsil etmesi gerekiyor para kazanabilmen için ve bir de alıcı olması tabii ki. Türkiye’deki ekonomik durum çok şahane olmadığı için bugün kimse her ay 5000 liralık tablo satın alamıyor. Şahsen bunu sadece para için yapmıyorum ben, mutlu olduğum için yapıyorum.

Bugünlerdeki projeleriniz neler? Bunları nasıl ve nerelerden takip edebiliriz?

Halen Sıraselviler’deki Mixer Sanat Galerisi ile çalışıyorum. Baskı sanatlarını destekleyen bir yer ve benim de yıllardır takip ettiğim bir galeri. Onlar beni keşfetti. Şu anda işlerim orada sergileniyor. Aynı zamanda online sitesi var. Oradan işler satın alınabiliyor. Şimdi Akmerkez’de yeni bir fuar hazırlanıyor. Baskılarım da satılacak. Nisanda başlayacak ve bir ay sürecek.

Bunun yanı sıra Mixer’in yapacağı ’Editions’  adlı bir sergi olacak. Uluslararası bir organizasyon. Orada yine bir baskım yer alacak. Onun dışında üretmeye devam ediyorum. Karşıma ne tür teklifler gelirse değerlendireceğim gibi gözüküyor. Art Solutions, 360 derece bir ajans. Şu anda organizasyon, basım ve dijital iş yapıyoruz. Survivor programı için bir telefon ve video yarışması hazırlıyoruz. Web sitesi, sosyal medya yönetimi, aplikasyonlar, yarışmalar aynı zamanda etkinlikler de yapıyoruz ki en haz ettiğim şey de bu.

T-shirt boyama etkinliklerimiz oluyor. Hem çok eğitici oluyor hem de insanlar çok severek yapıyor. Bunları atölyeler halinde marka adına yapıyoruz. Harika bir pozitif bir enerji oluşuyor. www.arialpert.com/ adresinden, sosyal medyadan, bir de https://www.artsolutions.works/ sitesinden organizasyonları takip edebilirsiniz. Her üç ayda bir Mixer’de ders veriyorum. Aynı zamanda benimle iletişime geçenlere özel ders de verebiliyorum. İlk dersimizi üç ay evvel verdik. İnsanlara başlangıç seviyesinde en azından gravür nasıl yapılır, baskı teknikleri nedir gösteriyorum.

Sergiler:

1996 Kişişel Sergi / Other Side Gallery. Newberry Street - Boston, ABD

1998 Karma Sergi / Museum of Fine Arts. Boston, ABD

2000 Kişisel Sergi / New York Street Show.  New York, ABD

2003 Karma Sergi / Belvü Project. İstanbul, TR

2004 Karma Sergi / Karga Sanat Galerisi . İstanbul, TR

2005 2.Uluslararası Tünel Festivali İstanbul, TR

2005 9. Uluslararası İstanbul Bienali, Tütün Deposu. İstanbul, TR

2006 İstanbul Defterdarları, Karşı Sanat Galerisi. İstanbul, TR

2006 Uluslararası S.O.S inforNATiON Sergisi, Pi Artworks Con Art Center,TR

2007 İstanbul Street Style Fashion Show/Stencil Performansı. İst, TR

2007 Müdahale. Sokak Sanatçıları Karma Sergi. Hafriyat Galeri İst, TR

2008 Triangle Project. Kopenhag, Danimarka

2009 Morphosis Streetart Graffiti Sergisi. TR

2013 Triangle Project. Roskilde, Danimarka

2014 Küstüm, Oynamıyorum - Rezan Has Müzesi, TR

2015 Melior Mundos - Daha İyi Dünya - Halka Sanat Galeri, TR

2016 Mixer Galeri “Orası” - Karma Sergi -Nâzım Hikmet Kültürevi -  Bursa

2016 14. Contemporary İstanbul -  Mixer Editions - İstanbul

2016 Now or Never -  Karma Sergi - Nişart , Maçka - İstanbul

2016 Hayat Yaşamak İçin Tasarlandı -  Omurilik Felçlileri Derneği Bağış Sergisi - Karma sergi- Nişart - Nişantaşı - İstanbul

2016 First Touch  -  Karma Sergi - Cult, Arnatuvköy - İstanbul

2017 Homeland  -  IPEP Uluslararası Karma Baskı Sergisi - Mumbai, Hindistan

2018 Bossa Collective  -  Bossa Collective Mural Project - İbiza, İspanya

2018 Dev9t Ciglana  -  Dev9t Mural Exhibition -  Belgrad, Sırbistan

2019 Aysel Gürel  -  Karma Sergi - Mecra Kadıköy - İstanbul, Turkey

2019 -Ulumay Müzesi - Online Baskı Sergisi

2020 - Uluslararası Sanal Gravür Baskı Bienali

2021 - ANTİKOR  - online fanzine

2021 - AFOM - Karma Sergi - Arka Oda - Kadiköy -İstanbul, Turkey

Atölyeler

2014 - Stencil Atölyesi/T-Shirt Uygulama - Kristal Elma Festivali - Uniq, İstanbul. Organizasyon: People Comm. İst/Türkiye

2015 - Stencil Atölyesi/T-Shirt Uygulama Sinan Erdem Expo Convention Center -Game x Festival (4 days)Client TP-LINK-  İstanbul/ Türkiye

2015 - Stencil Atölyesi/T-Shirt Uygulama - Organizasyon: BiBüçük-  İstanbul/ Türkiye

2015 - Stencil Atölyesi/T-Shirt Uygulama - Kristal Elma Festivali Uniq, İstanbul Organizasyon: People Comm. İst/ Türkiye

2016 - Stencil Atölyesi/T-Shirt Uygulama Sinan Erdem Expo Convention Center -Game x Festival (4 gün) Organizasyon: TP-LINK-  İstanbul/ Türkiye

2016 - Stencil Atölyesi. Bartın Expo - Organizasyon:  TP-LINK-  Bartın/ Türkiye

2016 - Stencil Atölyesi/T-Shirt Uygulama İzmir Expo -Client TP-LINK-  İzmir/ Türkiye

2016 - Stencil Atölyesi/T-Shirt Uygulama - Kristal Elma Festivalli Uniq İstanbul Client People Comm. İst/ Türkiye

2017 - Linol Baskı Atölyesi - Mixer Gallery - İstanbul, Türkiye

2017 - Linol Baskı Atölyesi -2nd Edition  - Mixer Gallery – İstanbul, Türkiye

2018 - Linol Baskı Atölyesi - Mama - İstanbul, Türkiye

2018 - Beauty Fest Çağdaş Dövme Etkinliği - Uniq İstanbul - Client TP-LINK-  İst/ Türkiye

2018 - Stencil Atölyesi- Biltes Koleji Bahar Festivali  -  İst/ Türkiye

2018 - Linol Baskı Atölyesi - Mama - İstanbul,Türkiye

2018 - Stencil Atölyesi - Bossa Collective-  İbiza/İspanya

2018 - Linol Baskı Atölyesi -  Dev9t Festival Ciglana-  Belgrad/Sırbistan

2018 - Stencil Atölyesi  - ICAF İstanbul Comics and Art Festival - İst/ Türkiye

2018 - Linol Baskı Atölyesi - ICAF İstanbul Comics and Art Festival -İst/ Türkiye

2021 – Linol Baskı Atölyesi – Ari Alpert Studio - İst/ Türkiye

2021 – Linol Baskı Atölyesi – Ari Alpert Studio - İst/ Türkiye